"Любой человек, управляющий средствами массовой информации, контролирует разум"
Джим Моррисон
и
The Doors
JimMorrison.ru
The Doors
Альбом The Doors знаменателен тем, что именно он стал первым дебютным альбомом группы, которая впоследствии стала знаменитой. Он начал записываться в 1966 году, однако вышел в 1967 году.
Состав группы был классическим, а именно Джим Моррисон – вокал, Джони Денсмор – ударные, Рэй Манзарек – клавишные, бас, а Робби Кригер – гитара. Впоследствии, после смерти Моррисона, Рэй Манзарек и Робби Кригер хотели восстановить группу, однако через суд Денсмор, а так же семья Моррисона воспротивились этому. Разрешено было создание новой группы, использование названия The Doors было категорически заперщено.
Состав альбома
В состав альбома вошли как песни от музыкантов этой группы, так и от других авторов. Хотя. Надо отметить, это был первый и последний раз, когда использовались не «свои» авторы. В качестве авторов на обложке указан весь состав группы, хотя, по проверенным данным, авторами текстов для композиций были только сам Моррисон и Робби Кригер.
История альбома
Запись
Сам контракт со звукозаписывающей компанией был заключен The Doors 18 августа 1966 года, с тех пор запись производилась только в Сансет Саунд Рекордз.
Первый продюсер, Пол Ротшильд, сопровождал записи пяти альбомов этой группы. Что нравилось продюсеру, так это то, что группа до записи уже какое-то время выступала в клубах, тем самым обеспечив себя репертуаром. Кроме того, песни были уже отработанными, поэтому запись каждой композиции проходила буквально в два – три дубля, вещь по тем временам неслыханная. Запись всех композиций заняла у музыкантов всего 2 недели, правда, еще дополнительно пять ушло на микширование.
Как известно, первой композицией группы The Doors стала песня Moonlight Drive, которая по причине недоработки (это было мнение Моррисона) не вошла в первый, дебютный альбом.
Кроме того, запись происходила под контролем звукорежиссера Брюса Ботника, который в некоторых случаях проходил и как продюсер.
Оформлением обложек альбома занимались два человека – первый – Гай Вэбстер, второй – фотограф Джоэл Бродски, который, кстати, оформил и второй альбом группы The Doors.
Запись альбома происходила на четырехканальной аппаратуре, что сказалось на качестве звучания. Однако позже все же была выпущена качественная версия альбома The Doors.
Данный альбом был признан RIAA (американская ассоциация звукозаписывающей компании) четырежды мультиплатиновым, что значило, что его тираж превысил отметку 4 миллиона легальных копий.
Критика
Критиками альбом был принят, надо сказать, достаточно сдержанно. Отметили удачное сочетание ритма рок – н – ролла с джазовым звучанием. По словам критиков, звук получился сильным и очень эмоциональным. Отмечена игра Рэя Манзарека на электрооргане, которая органично переплетается с мелодией электрогитары, а так же ударных.
Неторопливая музыка постепенно убыстряется, доводя тем самым слушателей до неистовства. Примечательно, что критики заметили старания музыкантов уйти от неестественного, тяжелого звучания, свойственного рядовым рок – группам. И, несмотря на то, что сами музыканты свою игру считали «примитивной», это настолько прочувствованное исполнение впускало слушателей в мир неизмеримо ценного, личного пространства каждого исполнителя.
Большинство критиков и поклонников группы считают этот альбом лучшим в истории дискографии, тем более, что и по версии журнала Rolling Stone, он вошел в топ 100 лучших рок – альбомов всех времен, заняв почетное 42 место. Кроме того, альбом не раз оказывался на самых высших позициях во всех американских чартах.
Необычайная сексуальная харизма вокалиста Джима Моррисона, а так же темное, зловещее настроение всего альбома оказались именно теми факторами, которые в значительной степени сумели повлиять на развитие рок-музыки в целом.
Высказывания самих музыкантов об альбоме
Джим Моррисон считал, что стиль группы The Doors в целом сориентирован больше на блюз, с некоторыми веяниями рок-н-ролла, а так же джаза. Не исключено и влияние поп музыки, а так же классики. Но основа, по его мнению, белый блюз. Несмотря на то, что эти высказывания относились к самой группе, можно сказать, что они в точности охарактеризовали их дебютный альбом.
Рэй Манзарек не раз рассказывал, что во время исполнения находился на таком душевном подъеме, что ему казалось, будто время замедляет ход, как будто останавливается. И если б он был Фауст, именно во время выступления он бы и сказал заветную фразу: «Остановись мгновение, ты прекрасно». Джим Моррисон, по его мнению, был настолько харизматичной, гипнотической личностью, что уводил за собой не только толпы поклонников, но друзей – соратников. Музыка Моррисона не давила, она всего лишь открывала перед каждым то внутреннее «Я», которого никто до сих пор не знал.
Переиздания альбома
С того самого первого года выпуска альбом не раз переиздавался. В основном, это было связано с изменением формата записи, а так же более качественной записи, так как изначально альбом The Doors был выпущен на четырехканальной аппаратуре.
Интересным считается переиздание дебютного альбома в 1999 году, так как значительный объем материала был подвергнут так называемому ремастерингу.
В 2003 году произошло сенсационное открытие, которое вызвало шквал эмоций. Оказалось, некоторая мрачность, а так же замедленный ритм являются не выбором музыкантов, а дефектом записывающей аппаратуры, которая искусственно понижала тон, а так же замедляла скорость воспроизведения. Обнаружен этот факт был путем проведения аналогий между альбомными версиями композиций и синглами, записанными во время концертных выступлений.
В 2003 году было сделано сенсационное открытие — оказалось, что альбом звучит ненатурально, «слишком мрачно». Причиной этого являются замедленная скорость воспроизведения и приниженные тона (практически на ½ тона). Это удалось обнаружить путём сопоставления альбомных версий песен с записями на синглах и концертных выступлениях. Звукорежиссер Брюс Ботник подтвердил факт технической неполадки. Современные технологии позволили перезаписать дебютный альбом The Doors, придав музыке нормальный звук, а так же скорость. Благодаря чему свет увидела версия, которая изначально задумывалась музыкантами The Doors. Новая версия вышла в 2006 году, ровно сорок лет спустя после своего первого издания.
Композиции
В состав альбома The Doors вошли такой сингл, как Light My Fire, который был значительно расширен по сравнению с первоначальной версией. Кроме того, вошла и скандальная песня The End, основную часть которой Джим Моррисон буквально проговорил речитативом. По словам вокалиста, в данной аранжировке был использован так называемый поток сознания, основной темой которого была фрейдистская теория Эдипова комплекса. Композиция Back Door Man была создана как кавер одноименной песни Вилли Диксона, которая была ранее написана для Честера Артура Беннета, известного миру как блюзмен Хаулинг Вулф (в переводе это имя означает Воющий волк).
Авторами композиций выступают как непосредственные музыканты группы The Doors, так и другие приглашенные сочинители текстов. Однако впоследствии группа отказывается от такой практики. Впредь тексты сочиняются либо самим Моррисоном, либо Кригером.
Список композиций:
- Break on Through (To the Other Side) - "Прорывайся (на другую сторону)" (Денсмор, Кригер, Манзарек, Моррисон) 02:25
- Soul Kitchen - "Кухня души" (Денсмор, Кригер, Манзарек, Моррисон) 03:30
- The Crystal Ship - "Хрустальный корабль" (Денсмор, Кригер, Манзарек, Моррисон) 02:30
- 20th Century Fox - "Красотка XX-го столетия" (Денсмор, Кригер, Манзарек, Моррисон) 02:30
- Alabama Song (Whiskey Bar) - "Алабамская песня (Виски-бар)" (Брехт, Вайль) 03:15
- Light My Fire - "Зажги мой огонь" (Денсмор, Кригер, Манзарек, Моррисон) 06:50
- Back Door Man - "Человек, заходящий с чёрного хода" (Вилли Диксон) 03:30
- I Looked at You - "Я взглянул на тебя" (Денсмор, Кригер, Манзарек, Моррисон) 02:18
- End of the Night - "Конец ночи" (Денсмор, Кригер, Манзарек, Моррисон) 02:49
- Take It as It Comes - "Воспринимай всё так, как есть" (Денсмор, Кригер, Манзарек, Моррисон) 02:13
- The End - "Конец" (Денсмор, Кригер, Манзарек, Моррисон) 11:35
Описание
- Break on Through
Песня Break on Through прозвучала своеобразным призывом, который как нельзя отражал бунтарский дух The Doors. В процессе создания песни, в основном использовались образы из книги Джона Ричи, «Город Ночи». Вообще, песни этой группы всегда отличались сложностью передаваемых образов, что, несомненно, стало их визитной карточкой.
Термин «the other side», что в перевде значит другая сторона, оборотная, используется как своеобразная граница сексуальных излишеств, присущих Голливуду. Кроме того, это произведение настолько запало в душу Джиму Моррисону, что его отголоски можно проследить и в создании песни L. A. Woman из одноименного альбома.
- Soul Kitchen
Эта композиция в свое время была посвящена любимому кафе, где частенько собирались все музыканты этой группы. Можно сказать, что сама запись альбома проходила почти под сенью Olivia’s, настолько часто их можно было видеть в этом месте в то далекое время.
- The Crystal Ship
Как уже было не раз отмечено, Джим Моррисон обладал настолько развитым умом, воображением, что не раз помогало ему при создании своих шедевров. Вот и в этой композиции, перед слушателями разворачиваются действия малоизвестной легенде кельтов. Героя легенды, Коннла, бессмертная богиня унесла в земной рай на корабле божества Мананнана. Этот корабль был выполнен из хрусталя и мог передвигаться исключительно силой мысли, как на воде, так и по воздуху.
Если учитывать данные из книги «Никто не выходит отсюда живым», то изначально эта композиция предназначалась для длинных, прочувствованных инструментальных импровизаций. Однако позже было решено оставить длинные вступления для другой песни, Light My Fire.
- Twentieth Century Fox
Композиция рассказывает о нравах и быту калифорнийской золотой молодежи той эпохи, еще данная песня получила название «моментальное фото», так как был сделан качественный исторически верный «снимок» того времени.
- Alabama Song
Одна из самых известных скандальных песен, принадлежащих группе The Doors. Эта композиция была написана Куртом Вайлем на стихи немецкого драматурга и поэта – Бертольда Брехта. Стихотворение было написано немецким поэтом для оперы «Восход и падение города Махагони». The Doors используют всю песню, за исключением последнего куплета.
- Light My Fire
Light My Fire по праву является первым хитом группы The Doors. Именно она стала одной из первых композиций группы, занявшей первые места в BillBoard чарте. Примечательно то, что композиция была создана в тандеме: первый куплет написал Робби Кригер, а второй – Джим Моррисон.
Среди всех песен The Doors, эта композиция занимает самую верхнюю строчку, по сравнению с другими произведениями этой группы, в списке самых выдающихся песен всех времен. Из пятисот композиций, Light My Fire, по версии журнала Rolling Stone, занимает почетное 35 место.
- Back Door Man
Данное выражение является скорее даже идиомой, так как обозначает любовника, который практикует анальный секс для того, чтобы выбранная им девушка сохранила девственность и предстала перед мужем чистой и невинной. Некоторые фразы конкретно на это намекают, а именно: «The men don’t know» (в переводе означает, «мужчины не знают»), «But the little girls understand» («Но девушки понимают»).
Автором текста выступает небезызвестный блюзмен Вилли Диксон. Композиция несколько раз пересматривалась, более того, Джим Моррисон собственноручно внес некоторые изменения в тескт, тем самым приблизив его к исполнению Честера Беннета, более известного широким массам как Хаулинг Вулф.
- End of the Night
Песня содержит отрывки из произведения Вильямса Блейка «Auguries of Innocence». В нем встречаются такие строки:
Каждую ночь и день
Кто-то рождается для ужаса.
Каждое утро и ночь
Кто-то рождается для светлой радости,
А кто-то – для бесконечной ночи.
Именно это стихотворение стало эпиграфом к произведению Агаты Кристи «Бесконечная ночь». Ценители искусства Моррисона уверены, что совпадение выхода книги великой мистификаторши и года издания этого альбома не простое совпадение.
- The End
По словам самих музыкантов The Doors, эта композиция изначально задумывалась как вполне обычная, прощальная песня. Однако по ходу творческого процесса, она постоянно видоизменялась, усложнялась, и конечный ее результат никак не был ожидаем.
Сам Джим Моррисон сказал, что каждый раз, слушая эту песню, ему хотелось что-то поменять, сделать ее кардинально новой. По началу она была задумана как прощание с девушкой, а в итоге развернула перед слушателями целый трактат на тему Эдипова комплекса по Фрейду.
Альбомный вариант песни состоит из двух частей, соединенных воедино. Самая скандальная, вторая часть начинается со слов «The killer awoke before dawn», что в переводе означает, убийца встал до рассвета. Кроме того, внимательный слушатель уловит тот момент, когда мелодия начнет изменяться.
Критики склоняются к мысли, что вторая часть записана Моррисоном, еще не пришедшим в себя после воздействия наркотических средств. Однако песня обладает особой гипнотической силой, вроде сбор непонятных звуков, а прослушивать ее хочется снова и снова. Именно так считала и немецкая певица Нико, снявшаяся в киноленте Феллини «Сладкая жизнь». После знакомства с Джимом Моррисоном, певица стала исполнять этот хит на каждом своем концерте.
Кроме того, ярым поклонником этой композиции остался и Френсис Коппола, включивший ее в свою ленту «Апокалипсис сегодня».
Продюсер Пол Ротшильд рассказал, что на записи композиции все были настолько поглощены самой песней и исполняющим ее Джимом Моррисоном, что полностью проигнорировали тот момент, когда песня закончилась. Даже профессиональный звукорежиссер Брюс Ботник оказался настолько вовлечен в мелодию, что даже он не понял, когда нужно отключать аппаратуру.
Вот это и называется талант, когда даже знающие, циничные люди оказываются беззащитными перед силой искусства!
Состав группы:
- Джим Моррисон — вокал
- Рэй Манзарек — клавишные
- Робби Кригер — гитара
- Джон Денсмор — ударные
Тексты песен альбома The Doors
Видео альбома The Doors
Цитата Моррисона
Джим Моррисон
